La apertura de Casa Estudio Mariano Quintana suma en Villa del Parque un espacio que combina exhibición y producción artística en un formato que se aparta de la lógica de galería tradicional. Ubicado en Arregui 2730, el proyecto se plantea como un lugar de experiencia: no funciona como una sala convencional ni como un taller cerrado al público.
El espacio fue concebido para que la obra terminada conviva con piezas en desarrollo. En esa convivencia, el proceso creativo adquiere la misma relevancia que el resultado final y se propone un diálogo permanente entre el arte y la vida cotidiana. La propuesta apunta a que la visita no esté mediada por recorridos impuestos ni por relatos prefabricados.
La experiencia de tránsito por Casa Estudio se apoya en la integración de las piezas con la arquitectura y con la escala humana. El planteo incluye una invitación a la contemplación, el silencio y la permanencia, con una circulación sin guías ni secuencias establecidas. “Quise crear un espacio donde la obra no esté separada de la vida, donde el proceso también pueda ser visto y compartido”, dijo Mariano Quintana.
La elección de Villa del Parque forma parte del concepto: el espacio se inserta en un entorno barrial y cotidiano, lejos de los circuitos culturales tradicionales, con una mirada que busca que el arte no se escenifique, sino que se habite. Además de exhibir obras, Casa Estudio funcionará como punto de encuentro para artistas, profesionales y proyectos, bajo la idea de una plataforma abierta al intercambio creativo.
En paralelo al proyecto, el perfil del artista aporta datos sobre su formación y su práctica. Quintana se formó durante cinco años bajo la tutela del maestro Jorge Rajadell. Antes de dedicarse de lleno a la creación artística, se recibió de Licenciado en Nutrición y fue nutricionista del plantel de Boca Juniors entre 2003 y 2011; también estudió durante varios años medicina veterinaria, experiencias que se vinculan con una comprensión profunda y detallista de la anatomía animal.
En su producción, trabaja predominantemente con acrílico sobre lienzo. Sus obras se presentan como piezas originales únicas y también como Ediciones Fine Art, impresas bajo estándares internacionales de conservación y permanencia cromática, con ediciones limitadas y certificadas. Además del lienzo tradicional, desplaza el campo pictórico hacia superficies de formato circular concebidas bajo el concepto de umbral. “Los platos son para mí un círculo sagrado. Son nidos de sentido y altares de contemplación”, dijo Mariano Quintana.
El perfil también señala que actualmente expande su narrativa hacia el lenguaje audiovisual con la realización de un filme documental que registra su proceso de inmersión y conexión con la materia viva en Tulum, México.
